Hoe kom jij aan Beeldentaal in je Schilderij?

Misschien denk je: ”Beeldentaal? Heb ik dat dan nodig?  

Ik schilder gewoon mijn ding!”

 

Precies, en zelfs dan is er sprake van Beeldentaal, want jouw voorkeuren aan onderwerpen, kleuren en manier van weergave zitten verweven in je schilderijen. Als jij van warme kleuren houdt, dan is dat in feite al een vorm van Beeldentaal.

 

Als je intuïtief gaat schilderen, zonder vooropgezet plan, dan ontstaan er uit je bewegingen soms opeens beelden die voor jou van waarde zijn, en die kunnen een bron zijn van Beeldentaal in je schilderijen. Zo heb ik ooit een diepe ervaring gehad, waarbij ik een net om de aarde heen zag, van mensen die elkaar lief hebben, en zo de wereld als een soort sinaasappelnet omspannen. In het schilderij hiernaast zie je dat uitgebeeld. 

 

Maar hoe kom je nu aan zulke symbolen voor je Beeldentaal?

 

Een mens , opgebouwd uit harten, omstraalt door licht. Het schilderij is opgebouwd door allemaal kleurpuntjes, gemaakt met een sateprikker. Kleuren huidtinten, rood, geel en donkerbruin

Voor je verder leest:

Als jij naar je schilderwerk kijkt, herken je daar dan een eigenheid in? Iets wat je een Beeldentaal zou kunnen noemen, iets wat jou dierbaar is, wat steeds terug komt in je werk?

Kleurgebruik, vormgeving, figuren, vaste onderwerpen die je kiest?

 

Zo’n Beeldentaal kan heel persoonlijk zijn, zodat alleen jij het kan lezen. Maar het kan ook zijn dat iedereen in jou omgeving het kan lezen. In de tijd van Jan Steen, gebruikte iedereen de zelfde Beeldentaal. Wíj moeten ons er echt in verdiepen, anders missen we echt de clou van zo’n schilderij. Marc Chagall gebruikte de verhalen uit het Oude Testament van de bijbel en verbeelde dat op zijn eigen manier. Ook al ken je de verhalen niet, dan nog kan het je raken.

Beeldentaal vanuit je onbewuste

Beeldentaal is er ook niet voor niets. Jouw Creatieve laag spreekt de taal van de Beelden, en pas als je je dingen bewust wordt van die laag, dan komen er ook de woorden bij in je dagbewustzijn.

 

Als je mijn E-book  "Schilderend in Contact met Mijzelf" hebt gedownload,  dan heb je daar gelezen hoe ik wel drie maanden naar mijn schilderij heb gekeken, voor ik wist  waarom het me zo raakte  wat er onder mijn handen ontstond.

 

 

Een vierkant schilderij, in het midden een cirkelvormige kern opgebouwd uit een sinaasappelnetje, blauwglazen druppels, eromheen een witte, een blauwe en een turquoise ring en daaromheen een net van sterren, opgebouwd  kleurpuntjes.

Hoe ontwikkel jij  je Beeldentaal?

Een Beeldentaal ontwikkelen is een proces wat je hele leven doorgaat. In de verschillende periodes van je leven kan dat soms drastisch veranderen. Andere mensen hebben hun hele leven een vaste basistaal en variëren alleen in de nuances.

Op het moment dat jouw interesse is gewekt voor Beeldentaal ga je anders naar schilderijen en je omgeving kijken. Je ontmoet de wereld achter de beelden. Er zijn verschillende manieren waarop je het ontwikkelen van Beeldentaal kan stimuleren.

1      Leentje Buur spelen

Als jij werk van kunstenaars ontdekt met een duidelijke eigenheid of symbolen, kan je je daar zo toe aangetrokken voelen, dat je het gaat overnemen. Dat is geen diefstal, maar inspiratie, met eventuele bronvermelding.

 

Zo heb ik een hele tijd labyrinten geschilderd. Die heb ik echt niet zelf verzonnen, de Oude Grieken hadden die al, en later ontwikkelden de monniken in de Gotische periode hun eigen variant, met op zich weer een heel eigen vorm en symboliek.

 

Geef je ogen de kost bij andere kunstenaars en ontdek wat hun eigenheid is, hun Beeldentaal, en wat je aanspreekt en wat niet. Wie weet sluipt er wel zo’n beeld jouw werk in tot je ontdekt dat het definitief iets is voor jou, of dat je het weer loslaat………..

 

Ik heb er zelfs mijn logo aan overgehouden voor mijn  Atelier De Rode Draad.

Een aquarel, hoofdtinten zandkleur als ondergrond en een gloeiend rood als labyrintvorm

2      Kijk om je heen in de natuur

De natuur heeft prachtige vormen, structuren en reliëfs, gratis voor niets in de aanbieding. Veel dieren hebben in verschillende culturen hun eigen betekenis, ook een soort Beeldentaal. Als krachtdier of op een totempaal. De vlinder of slang als beeld voor een metamorfose, een slak voor traagheid.

Wist je dat Gaudi op zijn appartementen soms een soort structuur in het beton liet krassen? Rond Barcelona heb ik in de natuur rondgelopen, en zag daar stenen, met precies dezelfde structuur.

 

Je hoeft niet alles zelf te bedenken, je kunt je laten inspireren door alles om je heen. Zodra jij innerlijk een klik voelt met een beeld weet je dat je op de goede weg bent en komt het verhaal vanzelf bovendrijven. Dat geldt ook als je iets na schildert, als jij aandacht geeft aan wat jou zo aanspreekt in het beeld, kun je dat deel overdrijven. Meer plek geven in je beeld dan op het origineel, een nog warmere tint kiezen, zodat jij laat zien wat voor jou belangrijk is. Zo wordt het schilderij vol van jouw Beeldentaal.

de kleuren van deze aquarel zijn groen geel en oranje. Er zijn veel kleine symbolen als een soort beeldverhaal te zien, appels in een boom, een vrouw met kind, een vuurvogel...

3      Ga achter je handen aan!

Als je helemaal vrij aan de slag gaat, kunnen er vormen ontstaan die je interesseren, raken, en al doende komen ze vaker terug in je werk. Je gaat de betekenis langzamerhand ontdekken, of de betekenis krijgt meer diepgang.

 

Zo ontstonden al doende deze handen. Al eerder had ik de handen gebruikt, en nu kregen ze een nieuwe betekenis: Uit chaos en verdriet kwam nieuwe leven voort.

Wat brengt Beeldentaal jou?

Als je bezig gaat met het verhaal achter je beelden, raak je in gesprek met jezelf. Je raakt steeds dieper betrokken bij je eigen binnenwereld, het waarom van je beelden.

Het resultaat staat niet langer voorop, het gaat om het  verhaal achter je beelden. Je gaat op je handen vertrouwen, als je iets doet wat je niet direct snapt. Je stelt je meer open voor de ervaringen en de wereld om je heen.

 

 

 

 

Samengevat

twee oprijzende donkerblauwe handen op een gele achtergrond, met uit de handen oprijzend een groene wervelende dynamiek

Beeldentaal heb je in je schilderijen of je het je bewust bent of niet.

Door je er voor te openen krijg je er oog voor, en  kun je  je daarin ontwikkelen.

 

1      Je gaat opzoek en speelt Leentje Buur bij andere Kunstenaars

 

2      Je kijkt rond in de natuur voor Structuren en Beelden en kijkt wat ze jou doen

 

3      Je hebt oog voor vormen die onder je handen ontstaan, en raakt in gesprek met ze

 

Je richt je meer op het verhaal van je beelden, en werkt minder resultaatgericht. Je leert op je handen te vertrouwen.

 

 

 

Kortom, reden genoeg om je Beeldentaal serieus te  nemen en er spelenderwijs mee aan de slag te gaan.

 

Wil je op gang geholpen worden, een keer experimenteren  met Beeldentaal,

kom dan naar mijn juni-cursus: "Schilderen zonder Kwast?!"

 

Tijdens deze cursus werk je met verschillende materialen door elkaar, Multi Media. Je maakt linosnedes en stempels en gebruikt ze voor het opbouw van structuren, sfeermaker of een duidelijk symbolisch element van jouw Beeldentaal. 

Je werkt gelaagd aan meerdere schilderijen en doet speels nieuwe ervaring op om mee te nemen naar je eigen manier van werken.

je krijgt meer lef en vrijheid, ook als je weer thuis werkt.


 

En natuurlijk vind ik het heel inspirerend om te horen over jouw manier van werken met Beeldentaal! Zo inspireren we als lezers elkaar, en wie weet kunnen we Leentje Buur spelen!

 

Geef je reactie hieronder bij Commentaar:



Reactie schrijven

Commentaren: 0